Em 1955, Liberace visitou Las Vegas para uma de suas icônicas passagens pelo Riviera. Ele fez uma parada famosa para admirar as árvores da Marylin Parkway. Os convidados visitariam o local 32 anos depois para o serviço memorial dele. Liberace e Las Vegas têm uma longa história. Ele fez seu primeiro show em novembro de 1944.
Foi um lugar onde ele moldou sua incrível personalidade no palco e evoluiu como artista e ser humano. Liberace reinou supremo em Las Vegas por décadas. Quando ele faleceu, objetos de coleção antigos, carros personalizados e roupas extravagantes foram para um museu que os fãs de Liberace e os amantes da música visitam até hoje. Esse museu financia bolsas de estudo para aspirantes a músicos ou artistas.
Apostas na Piscina
Embora Las Vegas ofereça inúmeras atrações, sua principal atração é, obviamente, o jogo. Em 1957, a cidade decidiu apostar tudo no conceito, realmente fazendo jus à sua reputação de excessos e hedonismo. Os hotéis e cassinos tornavam-se cada vez mais criativos e ofereciam espaços para jogos de azar em piscinas.
Os turistas podiam dar um mergulho, se refrescar, fumar um charuto e começar a ganhar dinheiro diretamente da água. Por que ter espaços designados para jogos de azar quando as pessoas podem aumentar suas chances em qualquer lugar? Ganhar dinheiro precisa do ambiente certo. Vamos torná-lo totalmente envolvente para que os festeiros possam ganhar dinheiro enquanto respiram, caminham e simplesmente existem.
Dean Martin
Se havia um lugar para se estar em Las Vegas durante a década de 1950, esse lugar era o Copa Room no Sands Hotel. Ser visto lá era a validação definitiva, um sinal de que você havia chegado. E por um bom motivo! Somente os melhores dos melhores se apresentavam no local. O lendário cantor e oficial "King of Cool", Dean Martin, foi um dos maiores artistas musicais da cidade.
As pessoas se aglomeravam para ver suas apresentações no Copa Room, que geralmente estavam com os ingressos esgotados. A sala de espetáculos recebeu alguns dos artistas mais icônicos da época. Estrelas como Frank Sinatra, Judy Garland, Tony Bennett e Nat King Cole também eram frequentadores assíduos do Copa Room.
Mamie Van Doren no Riviera
A estrela Marylin Monroe deu origem a um novo tipo de símbolo sexual em Hollywood: a loira sedutora e estonteante. A loira estonteante era sexy e sofisticada, com um charme natural que conseguia desarmar até mesmo o homem mais reticente. A influência de Monroe em Hollywood ficou evidente quando Mamie Van Doren apareceu pela primeira vez em uma casa noturna no Riviera Hotel em 1957.
Ela cantou a música "Teddy Bear" em uma performance memorável que foi uma homenagem inconfundível a Monroe - desde o canto e as roupas até o penteado. Van Doren é uma entre inúmeras atrizes que as pessoas, de forma redutiva (e bastante pouco criativa), rotularam como clones de Marilyn Monroe.
Frank Sinatra no Sands
Os shows de Frank Sinatra no The Sands Hotel eram tão lendários que, às vezes, o próprio cantor não conseguia acreditar. Seu primeiro álbum ao vivo, "Sinatra At The Sands", começa com o artista entrando no Copa Room, falando sobre como tantas pessoas conseguiram se espremer no local - cerca de 600, para sermos exatos!
Sinatra era um frequentador assíduo de Las Vegas e normalmente se apresentava no Sands cerca de três vezes por ano, muitas vezes ficando por duas ou três semanas de cada vez. Não é preciso dizer que seus shows lotavam a cidade, trazendo milhões de dólares para os hotéis e para as mesas.
A Agitada Freemont Street
Las Vegas e a experiência da Freemont Street são praticamente sinônimos. A Freemont Street é um dos marcos mais famosos da cidade. Você nunca sabe o que vai descobrir em uma caminhada pela rua - ela sempre foi um mundo em si!
Nomeada em homenagem ao famoso explorador John Charles Frémont, a rua é apropriadamente uma espécie de miniexploração! Em 1955, os carros que passavam zunindo pela rua eram um acontecimento comum. É claro que, com o passar dos anos e ao longo da década, a rua ficou cada vez mais movimentada. Os visitantes logo podiam encontrar antiguidades, assistir a espetáculos de luzes ou se deliciar com rodadas gratuitas nas máquinas caça-níqueis, entre outras atrações deslumbrantes!
O Infame Casamento de Sammy Davis Jr. e Loray White
Em 1957, o músico Sammy Davis Jr estava desfrutando do auge do sucesso. Ele também era um grande mulherengo, e uma moça em especial chamou sua atenção nessa época: a futura atriz Kim Novak. Os dois começaram a namorar em segredo, mas a notícia logo se espalhou e o inferno começou. Capangas - presumivelmente contratados pelos executivos do estúdio de Novak - ameaçaram Davis Jr., dizendo-lhe para encontrar uma mulher negra para namorar.
Temendo por sua vida, o músico foi lá e fez exatamente isso. Ele e Loray White se conheciam um pouco, o que aparentemente foi suficiente para Davis Jr. O casal se casou em 1958 e, como era de se esperar, se divorciou logo depois. A foto acima também mostra Joe E. Lewis, Harry Belafonte e Donald O'Connor presentes.
Joe Louis Assina
Joe Louis tornou-se uma sensação do boxe quando nocauteou James J. Braddock em 22 de junho de 1937. Enquanto outros lutadores conseguiam um reinado médio de 3 anos, Louis foi campeão mundial dos pesos pesados por incríveis 12 anos. Seu status de celebridade disparou nesse período. Louis assinou um contrato com o Las Vegas Moulin Rouge Hotel em 1954, em que aparecia com frequência para os fãs e fazia "saudações aos turistas".
Poucas pessoas sabem que ele estava entre os investidores originais do Moulin Rouge Hotel - o primeiro hotel e cassino não segregado de Las Vegas. Louis não foi apenas um boxeador lendário, mas também o primeiro afro-americano a se tornar um herói nacional. Ele uniu pessoas de todas as cores e origens. Sua imagem foi altamente divulgada e acabou sendo administrada de forma bastante rigorosa.
As Showgirls
Todo mundo adorava as "showgirls". Elas eram praticamente o rosto da vida noturna ousada de Las Vegas na década de 1950. Essas mulheres ou apenas "garotas", como eram chamadas, trabalhavam constantemente. Potencialmente, elas faziam até três apresentações por noite. Na foto, algumas garotas supertalentosas de Las Vegas apresentando o Jackpot em um cassino em 1955. Com o tempo, as "showgirls" se tornaram oficialmente o ícone cultural de Las Vegas.
A agora famosa Las Vegas Strip estava apenas começando e, à medida que crescia, a competição se tornava acirrada. Todos os hotéis da Strip queriam se superar com sua própria linha de "showgirls" - cada grupo com roupas cada vez mais escandalosas (ou às vezes sem roupas) do que o outro. As garotas faziam a abertura e o encerramento das apresentações de celebridades de destaque. Algumas delas até participavam de produções elaboradas de coristas.
Harry Belafonte
Qualquer retrospectiva da década de 1950 estaria incompleta sem o incomparável Harry Belafonte. Não havia como negar sua magnitude como artista. Sua arte era tão cativante que permitia a ele fazer coisas que nenhum outro artista negro podia fazer até então. Belafonte quebrou desafiadoramente as leis de segregação que governavam Las Vegas naquela época.
Ele conseguiu isso simplesmente em virtude de sua estatura como músico, rompendo todas as barreiras raciais. Alguns reconhecem com mérito que Belafonte ajudou a abrir caminho para a dessegregação na cidade. Aqui, ele é fotografado caminhando despreocupadamente nos terrenos do Riviera Hotel & Casino, onde fez uma residência de quatro semanas.
Jayne Mansfield com Seus Cachorros
A atriz e cantora Jayne Mansfield sempre se sentiu em casa em Las Vegas. Ela era tão vibrante e extravagante quanto a cidade, e se adaptou a ela como um navio ao mar. Embora haja uma abundância de fotos de Manfield como uma estrela glamourosa, poucas capturam o quão naturalmente ela se encaixava em Las Vegas, como esta imagem de 1959.
Ela está na Cidade do Pecado - não fazendo aparições na mídia, mas comprando sorvete com seus dois cachorros. Mansfield era uma estrela em ascensão, mas a falta de bons papéis a impediu de entrar para a lista principal de Hollywood. Ela também morreu tragicamente jovem, sem nunca ter realizado todo o seu potencial.
Atores Peter Lawford e Judy Holliday
Peter Lawford pode ter sido um membro do "Rat Pack", mas ele sempre foi o estranho do grupo. Ao contrário dos outros membros do grupo, ele não dançava ou cantava muito bem. Além disso, havia a pequena questão de ele ser britânico - o único do grupo. Lawford acabou sendo expulso do grupo, mas ainda era uma presença marcante no mundo do entretenimento durante os anos 50.
Ele costumava passar seu tempo em Las Vegas. O ator também era cunhado do presidente John F. Kennedy. Aqui você pode vê-lo ajudando a atriz Judy Holliday a sair de uma piscina no Sands Hotel em 1953. Lawford e Holliday logo apareceriam juntos na comédia romântica "Demônio de mulher" (1954).
A Cantora de Ópera
A famosa cantora de ópera Marguerite Piazza, nascida e criada em Nova Orleans, foi uma atração principal de Las Vegas. Piazza também foi uma estrela do rádio e da TV durante a década de 1950 e levou seu show para a estrada por 15 anos, de Nova York e Boston a Las Vegas.
Como frequentadora assídua de Las Vegas, a cantora de ópera fez a transição para uma carreira de jazz, apresentando-se no circuito de clubes noturnos em locais populares. Mas isso é apenas o começo do que foi uma vida e uma carreira notáveis. Piazza também teve seis filhos, sobreviveu ao câncer, passou por quatro casamentos e pela perda de seus maridos, e se reergueu após perder uma criança em circunstâncias trágicas.
A Garota dos Sonhos
Jayne Mansfield foi um símbolo sexual extremamente icônico na década de 1950 e no início da década de 1960. Todos queriam ser ela. Ela alcançou a fama depois de um pequeno papel no programa da CBS "Lux Video Theatre". Aqui, a atriz posa em um de seus lugares favoritos em Las Vegas - a piscina do Dunes Hotel em 1955.
Mansfield não era apenas uma atriz e a personificação exata de uma loira estonteante de Hollywood. Ela também foi cantora e Playboy Playmate. Mansfield mais do que deixou sua marca no cruel setor do entretenimento. Mas os fãs de hoje talvez não conheçam Mansfield tão bem quanto sua filha famosa - a atriz Mariska Hargitay de "Law & Order: Unidade de Vítimas Especiais".
Frank Sinatra e Ava Gardner
Depois de uma carreira bem-sucedida nos anos 30 e início dos anos 40, Frank Sinatra teve uma grande queda. Foi Vegas e a conquista de um Oscar por sua atuação em "A Um Passo da Eternidade" que deram uma guinada em sua carreira. Foi também nessa época que ele teve seu casamento apaixonado e muito divulgado com a atriz Ava Gardner.
Os dois começaram a namorar enquanto Sinatra ainda estava legalmente casado com sua esposa Nancy, embora tivessem tido um relacionamento intermitente por um tempo. As brigas de Sinatra e Gardner eram lendárias, e eles se beijavam e faziam as pazes com a mesma intensidade. Aqui está o casal na inauguração do clube dele em 1951.
Jon e Sondra Steele
Jon e Sondra Steele eram artistas regulares de Las Vegas na década de 1950. Eles se apaixonaram e se casaram na década de 1930, e continuaram sua parceria, não apenas na vida, mas também como artistas. Eles formavam uma dupla vocal brilhante. Nesta foto, Sondra ajuda a arrumar a gravata-borboleta do marido em seu camarim antes de uma apresentação no El Rancho, em Las Vegas.
O casal alcançou a fama em 1948, depois que sua interpretação de "My Happiness" chegou ao segundo lugar nas paradas da Billboard. A música lhes rendeu o prêmio Cash Box de Gravação de Jukebox Mais Popular e continuou a dominar as paradas por 30 semanas. Jon faleceu em 1987, enquanto Sondra morreu em 1998.
Casamentos Express
Las Vegas tem sido a capital dos casamentos "rápidos" desde os anos 50, e a história por trás desse nome é ainda mais antiga. A cidade sempre foi negligente com relação aos requisitos para casamentos desde o início dos anos 1900. Ao contrário de outros estados, Nevada não precisava de exames de sangue para evitar que os casais se casassem embriagados - e é por isso que todos iam lá para se casar.
No entanto, os casamentos express só se tornaram uma realidade na década de 1930, quando o estado aprovou leis que reduziam o tempo necessário para que você pudesse pedir o divórcio. Na década de 1950, o setor de casamentos em Las Vegas estava crescendo. Aqui temos um casal se beijando após um casamento em Las Vegas, com um oficial já entregando a licença de casamento facilmente adquirida.
Liberace e Elvis Presley Tocando
Elvis Presley e Liberace não poderiam parecer mais diferentes à primeira vista, pelo menos. Liberace já estava na cena há anos. Um pianista extravagante, o favorito de todos (inclusive da sua avó). E então tinha Elvis Presley. Perigosamente bonito. Um artista de rock and roll com quadris que não brincam em serviço. Ele é do tipo que poderia levar sua filha adolescente para a noitada.
Mas os dois artistas tinham muito mais em comum do que se poderia imaginar. Liberace e Elvis Presley eram fãs um do outro. Eles se conheceram quando Liberace foi assistir à apresentação do "Rei do Rock and Roll". Presley então teve a oportunidade de assistir ao show de Liberace no Riviera. Os dois se reuniram em uma jam nos bastidores em 1956. Muitos dizem que eles compartilhavam uma conexão mística além de sua arte.
Cidade de Tinsel no Deserto
Algumas das muitas releituras da vida de Frank Sinatra se concentram não apenas em sua música, mas nos grandes amores de sua vida. Um deles foi Lauren Bacall. Em 14 de setembro de 1956, Sinatra deu a Bacall um bolo de três camadas para seu 32º aniversário e o decorou com as palavras "Happy Birthday Den Mother". Estranho? Mensagem subliminar?
Mais tarde, o mundo descobriu que Bacall e Sinatra estavam tendo um caso enquanto o marido de Bacall, Humphrey Bogart, estava morrendo de câncer. O casal ficou noivo, mas Sinatra terminou o namoro. Bacall diria mais tarde que ele lhe fez um favor, salvando-a do desastre que teria sido o casamento deles.
Estreia de Elvis em Las Vegas
O primeiro show de Elvis Presley em Las Vegas ocorreu em 1956 no New Frontier Hotel. Naquela época, seu primeiro sucesso, "Heartbreak Hotel", e seu primeiro álbum estavam no topo das paradas. Ele também havia assinado um contrato de filmagem com a Paramount Pictures. Em todos os lugares por onde passava, atraía milhares de fãs, a maioria delas adolescentes que o adoravam. Apesar de ter sido chamado de "cantor movido a energia atômica" pelos jornais, a febre de Presley esfriou em Las Vegas.
O público aqui não era apenas diferente, era indiferente. Educado, mas altamente cético. Sua estreia em Las Vegas, que durou duas semanas, foi um momento difícil, mas crítico em sua carreira. Alguns dizem que foi uma ação deliberada de seu empresário, o Coronel Tom Parker. Ele precisava que Presley ganhasse experiência e credibilidade séria além do público adolescente e selvagem com o qual o músico estava acostumado até então.
Arlene Dahl e Fernando Lamas
Não é exagero dizer que Arlene Dahl foi uma das estrelas de Hollywood mais impecáveis da década de 1950. Ela nunca tinha um único fio de cabelo fora do lugar e estava sempre elegante. Seu ex-marido, o astro argentino Fernando Lamas, disse após o divórcio que era como estar casado com Elizabeth Arden.
Ele nunca a tinha visto sem maquiagem durante todo o casamento. A obsessão de Dahl com a aparência limitou a natureza e o número de papéis que Hollywood poderia lhe oferecer. Mas isso a beneficiou em outras áreas. A fixação pela beleza ajudou a estabelecer sua linha de cosméticos e lingeries de grande sucesso depois que a atriz se aposentou do cinema.
A Playmate
Mansfield não era apenas um símbolo sexual dos anos 50, mas também uma musicista e atriz de teatro de sucesso. Além disso, ela era conhecida por sua incrível motivação e busca incessante pela fama. Inabalável, como alguns dizem. Hollywood teve uma longa linha de sósias de Marilyn Monroe. Mansfield estava entre as herdeiras mais bem-sucedidas desse legado nada invejável e francamente inatingível!
Seu ensaio nu na Playboy causou um furor na indústria. Ela também teve uma excelente participação na Broadway em "Will Success Spoil Rock Hunter?". Além disso, essa artista de Las Vegas tocava violino e piano. Ela até apareceu em um programa de TV britânico em 1957, no qual recitou uma ou duas linhas de "Hamlet".
O Stardust Resort
Outro resort icônico de Las Vegas foi o Stardust Resort and Casino, inaugurado no ano de 1958. O resort tinha o maior cassino e a maior piscina de todo o estado de Nevada. Mas era mais famoso por seu grande letreiro de neon com "Stardust" escrito no que parecia ser uma verdadeira chuva de estrelas.
Não havia como não notar o letreiro - todos os 188 pés (ca. 57 m) dele se elevando à distância por quilômetros. Embora originalmente fosse um hotel com temática espacial, esse conceito mudou rapidamente. Muitos iam ao cassino para ver as dançarinas de topless. Há rumores de que ele também atraía uma boa quantidade de atividades clandestinas. O Stardust fechou suas portas oficialmente em 2006, depois de 48 anos de funcionamento.
Eddie Fisher
O cantor e ator americano Eddie Fisher era extremamente famoso na década de 1950. Ele vendeu milhões de discos e teve seu próprio programa de TV. Fisher chegou a se casar com Debbie Reynolds e depois com Elizabeth Taylor. Seu casamento com Taylor, como a maioria de nós sabe, criou um escândalo internacional - às vezes ofuscando seu legado como artista.
A imagem acima é de uma de suas maiores apresentações em Las Vegas, em 1958. Fisher era cantor de casas noturnas antes de entrar para o cenário da música pop. Entre 1950 e 1956, ele emplacou um sucesso atrás do outro, até que o rock and roll se tornou um fenômeno repentino. Posteriormente, o apelo da música pop de Fisher começou a diminuir.
Mara Lane na Piscina
Uma das fotos mais icônicas da atriz britânico-austríaca Mara Lane é aquela em que ela aparece de biquíni listrado, vermelho e branco à beira da piscina do hotel Sands. Tirada pelo renomado fotógrafo Slim Aarons, a imagem é a própria definição da elegância das celebridades de Las Vegas durante a década de 1950.
Esta foto aqui é uma rara foto dos bastidores de uma foto. Aarons foi (literalmente) a todos os lugares e alturas para obter a foto perfeita. Graças a Deus, as escadas extensíveis existem. A estrela de Lane brilhou durante a década de 1950 e no início da década de 1960, quando ela apareceu em mais de 30 filmes em alemão e inglês. É estranho que ninguém pareça se lembrar dela agora.
Fisher Contra-Ataca
O casamento de Eddie Fisher com Debbie Reynolds se desfez em 1958, quando seu amigo íntimo Mike Todd morreu em um acidente de avião. Na época, Todd era casado com Elizabeth Taylor. Fisher estava ao lado de Taylor enquanto ela sofria, e eles acabaram tendo um caso. O escândalo repercutiu em Hollywood. Não se falava em outra coisa na indústria cinematográfica!
Em 1959, Eddie Fisher deixou sua esposa e se casou com Taylor em Las Vegas, poucas horas depois de seu divórcio. Na verdade, o casal se casou na sinagoga de Las Vegas, tamanha era a urgência! Fisher estava sendo deliberadamente desafiador? Talvez tenha sido sua resposta a todas as línguas maldosas.O divórcio foi devastador para Reynolds, pois ela e Taylor eram melhores amigos há anos, pelo menos era o que ela pensava.
Mudanças nas Políticas
Sammy Davis Jr. foi um dos primeiros artistas afro-americanos em Las Vegas a receber tratamento igualitário. Antes disso, esses estabelecimentos nem sequer hospedavam seus artistas e lhes ofereciam acomodações fora do hotel. Davis Jr. conseguiu romper as barreiras de cor em grande parte devido a sua amizade com Frank Sinatra e o "Rat Pack".
Não se tratava apenas de um benefício social, mas de um ponto de entrada para um mundo ao qual ele sempre aspirou e que havia escapado a tantos artistas negros. Entrar já era metade da batalha vencida. Seu público era totalmente branco. Os clubes em que ele se apresentava ainda serviam pessoas de cor fora do bar principal. Aqui ele é fotografado com Clint Eastwood em 1959 no Sands Hotel.
Eddie Fisher e Elizabeth Taylor Saindo de Seu Casamento
Elizabeth Taylor perdeu seu marido anterior, Mike Todd, em um acidente de avião. Ela recorreu ao seu melhor amigo, Eddie Fisher. Ele se tornou seu ombro para chorar. Quando se deu conta, eles estavam tendo um caso secreto. O casal se casou, mas não antes de causar uma tempestade em Hollywood e afastar Debbie Reynolds - esposa de Fisher e melhor amiga de Taylor.
É seguro dizer que muitos corações foram partidos ao longo do caminho. Até mesmo o deles, que, infelizmente, se divorciaram em 1964. A história famosamente se repetiu. Taylor acabou tendo um caso com Richard Burton enquanto os dois estavam filmando "Cleópatra". Ela se casou com Burton no mesmo ano em que se divorciou de Fisher.
Torneio de Golfe das Showgirls
Nunca se sabia o que esperar de Las Vegas na década de 1950. Um lugar onde celebridades, dançarinos, mafiosos e recém-casados se misturavam sob o céu noturno de Nevada. E, é claro, havia as "showgirls" - o auge do entretenimento selvagem e "exótico" de Las Vegas.
Esta é uma rara foto das moças sem seus elaborados trajes e regalias. Joy Skylar (à esquerda) e Florence Walters (à direita) parecem estar aproveitando o tempo livre enquanto praticam para um torneio especial de golfe para as "showgirls". O torneio de 1953 contou com a participação de 14 garotas e sete hotéis resort diferentes de Las Vegas, que competiram no Desert Inn Country Club.
Golden Nugget
O Golden Nugget na Freemont Street era um dos pontos mais badalados da Cidade do Pecado. Construído em 1946 por Guy MacAfee, era o melhor e o maior cassino da cidade, sem dúvida! McAfee logo se tornou o mais conhecido e temido figurão de Las Vegas. Segundo consta, o homem gastou mais de US$ 1 milhão para abrir o cassino Golden Nugget em 30 de agosto.
Além disso, McAfee (um ex-policial) ganhou a reputação de fazer qualquer coisa pelos negócios, inclusive se relacionar com os mesmos bordéis, máfias e contrabandistas que ele tinha a tarefa de fechar! O magnata do setor imobiliário Steve Wynn comprou uma participação no Nugget e, em 1973, ele era o principal acionista e o mais jovem proprietário de cassino da cidade.
Polo Aquático em Las Vegas
Talvez estejamos constatando o óbvio aqui. Mas é claro que Las Vegas tem sido historicamente um local popular para despedidas de solteiro (e de solteira). E essa tradição continua existindo até os dias de hoje. Nesta foto, podemos ver um grupo de amigos no meio de um fim de semana de despedida de solteiro e o hotel onde estavam hospedados.
Mas, especificamente, esses rapazes estavam comemorando o casamento iminente de um amigo com um divertido jogo de polo aquático na piscina do hotel. No entanto, eles decidiram dar uma pequena reviravolta no jogo, usando uma bola de praia gigante. Eles estavam hospedados no famoso Hotel Flamingo.
Pôster Vintage de Viagem
Os Estados Unidos do pós-guerra estavam repletos de possibilidades, e as viagens glamourosas estavam no topo da lista de todos. Os pôsteres e anúncios impressos eram populares desde o final do século XIX, mas realmente decolaram após a guerra e até a década de 1970. Las Vegas era um destino muito procurado, onde o sol brilhava forte, as apostas eram legais, o vinho corria solto e as noites eram destinadas a serem selvagens e livres.
Este Pôster de Viagem Vintage dos anos 1950 traz uma ideia do apelo de Vegas e do glamour que veio a definir o turismo durante o período. Muitos desses pôsteres, especialmente as obras do artista David Klein, ajudaram a moldar o estilo de vida das viagens de luxo.
Mickey Rooney e Martha Vickers
O amor de Mickey Rooney por Las Vegas é bem conhecido. O artista dedicou a maior parte de sua vida ao estilo de vida colorido e aos excessos da Cidade do Pecado. Ele adorava as festas, os jogos de azar e o álcool - tudo isso acabaria por arruiná-lo. Rooney também adorava as mulheres.
Ele se casou com oito pessoas durante sua vida (cada uma delas em um casamento em uma capela de Las Vegas), incluindo Martha Vickers, na foto, parecendo muito descontente com o que está prestes a acontecer com ela. Rooney nunca encontrou um amor duradouro e, no final de sua vida, sua sorte havia se esgotado. Ele foi à falência. Mas quando apresentava seu número característico sob as luzes brilhantes de muitos palcos de Las Vegas, Rooney era uma lenda.
O Moulin Rouge
Construído em 1955, o Moulin Rouge foi o primeiro hotel e cassino integrado de Las Vegas. Antes disso, a entrada de pessoas negras era negada, a menos que fossem funcionários ou artistas. O Moulin Rouge foi inaugurado durante uma luta pelos direitos civis em Las Vegas. Os residentes negros da cidade buscavam direitos iguais para jantar e se hospedar nos hotéis da Strip, desafiando a segregação da cidade.
Liderado pelo investidor Will Max Schwartz, o Moulin Rouge tinha o boxeador Joe Louis como porta-voz e coproprietário. Rapidamente, ele se tornou um centro para convidados negros e brancos, incluindo celebridades como Ella Fitzgerald e Frank Sinatra, pois era o único lugar em Las Vegas, uma cidade racialmente dividida, onde artistas de todas as raças podiam socializar. O Moulin Rouge abriu caminho para estabelecimentos mais integrados em toda a cidade e até mesmo no país.
Kim Novak
Vegas desperta a alegria em todo mundo, mas a atriz Kim Novak parece especialmente feliz no hotel Sands, em Las Vegas. Então, o que exatamente está acontecendo aqui? A câmera capturou o momento exato em que Novak gritou "You Win!" (Você ganhou!) depois de fazer uma aposta na roleta para Betty Craig, colunista do Denver Post.
A aposta vencedora foi a de número 5, que Craig fez por telefone. A colunista ouviu o grito animado de Novak pelo telefone, enquanto ela esperava pacientemente enquanto a roda girava. Seu prêmio foi de impressionantes US$ 175, destinados à National Crippled Children's Society.
Lojas de Apostas em Corridas de Cavalo
Os Estados Unidos têm uma história tumultuada com os jogos de apostas e os males sociais associados a eles. Vimos inúmeros escândalos e fraudes em loterias ao longo dos anos. E quem pode esquecer o infame escândalo do Black Sox em 1919? Mas as corridas de cavalos (e as apostas em corridas) são muito antigas e, em sua maior parte, permaneceram legais nos Estados Unidos.
Cada estado tem seus próprios regulamentos. As apostas em corridas de cavalos continuaram populares mesmo quando Nevada legalizou as apostas esportivas em 1949. Era comum encontrar pessoas que se dirigiam a uma das lojas de apostas na Strip. Muitos gostavam da emoção antiquada das apostas em corridas de cavalos, enquanto outros precisavam de um descanso das perdas na mesa de dados.
Noel Coward
Noel Coward está bonito e elegante com o deserto de Nevada ao fundo. A imagem foi tirada em 1955, quando Coward chegou a Las Vegas para sua primeira apresentação em um clube noturno americano. Nessa época, o astro britânico já havia conquistado um grande nome.
Ele era um verdadeiro cavalheiro inglês: articulado, bem-vestido, geralmente com um charuto em uma das mãos e frases espirituosas prontas para serem ditas. Coward era famoso por seus atos cômicos que incluíam canções e brincadeiras deliciosas. Ele também era conhecido por peças como "Private Lives", "Blithe Spirit" e "Hay Fever". Não é de surpreender que o homem tenha tido legiões de fãs e ganhado o apelido de "O Mestre" em sua vida.
O Cassino Mint
Aqui estão jogadores no cassino The Mint em 1958. Você acha que já ouviu o nome desse cassino antes? Provavelmente sim. Esse é o mesmo cassino apresentado no romance de Hunter S. Thompson de 1972, "Medo e Delírio". O Mint foi lançado por Milton Prell em 1957. Naquela época, ele já havia trabalhado em lugares como o Club Bingo, que mais tarde foi transformado no Sahara.
Prell não ficou por muito tempo; ele vendeu tudo para a Del Webb e, no ano seguinte, eles começaram a trabalhar em um hotel de 22 andares que deveria custar US$ 5 milhões. Quando foi concluído em 1965, o hotel tinha 25 andares e era o segundo edifício mais alto de Nevada, logo depois do The Landmark. A foto acima mostra uma casa praticamente cheia de apostadores jogando em máquinas caça-níqueis em 1958.
Mae West Faz Sua Estreia
Mae West e Las Vegas eram uma combinação natural. Ela disse a famosa frase: "muito de uma coisa boa pode ser maravilhoso", que poderia facilmente ser o slogan de sua vida e do ousado playground no deserto que é e sempre foi Las Vegas. A atriz, dramaturga e comediante conhecida por seu estilo de humor obsceno fez sua estreia em Las Vegas no Hotel Sahara em 1954. West subiu ao palco cercada pelas primeiras versões dos extravagantes e musculosos Chippendales.
Mas as razões de West para acabar em Las Vegas eram muito menos encantadoras. Hollywood não conseguia lidar com ela. Ela havia se destacado no cinema durante a Grande Depressão, mas os censores de Hollywood intervieram e basicamente encerraram sua carreira cinematográfica. Embora sua carreira nas telas seja uma lembrança distante, ela conseguiu fazer uma carreira de grande sucesso no cenário dos clubes de Las Vegas.
Rita Hayworth e Dick Haymes
A história de amor de Rita Hayworth e Dick Haymes foi um turbilhão. Os dois se conheceram quando ele ainda era casado e tinha uma carreira de cantor em declínio. Quando Hayworth entrou em cena e compareceu às suas apresentações, seu público aumentou repentinamente. Os problemas financeiros atingiram Haymes em cheio - suas várias ex-esposas exigiam pensão alimentícia para os filhos, o que levou até mesmo a mandados de prisão. Hayworth assumiu a responsabilidade e quitou a maioria de suas dívidas.
O detalhe interessante? Haymes não tinha cidadania americana e as autoridades estavam de olho nele para deportá-lo de volta para a Argentina. Haymes esperava que Hayworth interviesse e ela o fez. Nesta foto, Hayworth assina sua licença de casamento horas depois de Haymes se divorciar de Nora Eddington Haymes. Eles se casaram em 24 de setembro de 1953, no Sands Hotel. As comemorações incluíram uma procissão pelo cassino.
Vista Aérea do Recém-concluído Hotel Flamingo
A maior parte do que achamos que sabemos sobre o Flamingo Hotel e Benjamin "Bugsy" Siegel vem do filme "Bugsy", de 1991. A realidade era bem diferente, especialmente a noite de abertura do Flamingo em 1946. Esqueça o que aconteceu no filme, pois a noite de inauguração foi um grande acontecimento. Eles fizeram uma grande inauguração especial de três noites. Primeiro, duas noites para os moradores locais, depois a terceira noite para as celebridades.
A noite de abertura foi uma loucura - um engarrafamento no estacionamento e, quando as portas se abriram, foi como uma corrida para reivindicar o Velho Oeste. A festa de inauguração foi diferente de tudo o que Las Vegas já havia visto. As pessoas descreveram o Flamingo como "chique, sofisticado e elegante". Tapetes, cortinas e pratos sofisticados enchiam o local, bem como caminhões de decorações com flores - coroas, ferraduras e cestas.
John F. Kennedy Visita
Antes de assumir a presidência, John F. Kennedy visitava com frequência o Sands Hotel durante a década de 1950. Como amigo de Frank Sinatra, o 35º presidente sempre comparecia às apresentações em Las Vegas. Os dois se conheceram quando Sinatra cantou "The House I Live In" em um comício democrata. A música ganhou um Oscar especial em 1946. Sinatra e Kennedy começaram a se encontrar com mais frequência, às vezes na suíte de hotel do jovem senador ou na casa de Sinatra em Palm Springs.
Naquela época, o cantor já possuía uma parte do sofisticado cassino Sands, na Vegas Strip. Aqui está Kennedy em uma foto com Peter Lawford, seu cunhado, que também era membro do famoso "Rat Pack". Sinatra e Kennedy tinham algo que o outro queria. Quando Kennedy mirou a presidência, o "Rat Pack" se tornou seu grupo de apoio.
Tempest Storm
Annie Banks, conhecida como "Tempest Storm", dominava o cenário da dança burlesca e se apresentava regularmente nos clubes de Las Vegas. Ela até ganhou o título de "The Queen of Exotic Dancers" (A Rainha dos Dançarinos Exóticos) durante seu auge. Nascida em Eastman, Geórgia, em 1928, ela se mudou para Hollywood e assumiu o nome Tempest Storm quando completou 17 anos. Logo, conseguiu um acordo impressionante: um contrato de 10 anos com a cadeia burlesca Bryan-Engels, que lhe garantia US$ 100.000 por ano.
Isso a tornou a estrela burlesca mais bem paga de todos os tempos. Em sua vida pessoal, Tempest Storm esteve romanticamente ligada a nomes famosos como Elvis Presley, Mickey Rooney, Louis Armstrong, Sammy Davis Jr. e até mesmo ao gângster Mickey Cohen. A carreira de Tempest Storm se estendeu por mais de 60 anos, e ela também deixou sua marca nas telas. Recentemente, ela foi destaque em um documentário que explorou sua história de vida fascinante.
Rodeio Junior
Já que estamos viajando de volta aos anos 50, uma parada em um Rodeio Junior é sempre necessária! Os rodeios juniores estavam na moda naquela época. Todos queriam assistir a pequenos cowboys e cowgirls exibindo seus talentos de rodeio com a mesma energia dos profissionais. Desde a montaria em touros até a corrida de barris em alta velocidade, esses eventos foram uma explosão.
Famílias e moradores locais se reuniam para torcer por essas jovens estrelas do rodeio, transmitindo o espírito cowboy. Esses rodeios juniores em Las Vegas foram o início de um legado para aspirantes a mestres de rodeio. Em 1952, a American Junior Rodeo Association foi criada no Texas com um modelo semelhante ao da Pro Rodeo Cowboys Association.
Wilbur Clark's Desert Inn
Quando o Wilbur Clark's Desert Inn abriu suas portas pela primeira vez em 1950, a placa enganosa na frente mostrava uma árvore de Josué sem muita cerimônia ao redor. Mas lá dentro a coisa era diferente. Grandes nomes do entretenimento estavam presentes, comemorando o que eles chamaram de "a inauguração mais incrível que Las Vegas já viu".
A noite de abertura teve apresentações de Edgar Bergan, Charlie McCarthy, Mortimer Snerd, Vivian Blaine e a Ray Noble Orchestra. O Desert Inn foi o quinto resort já construído na Strip. Ele contava com comodidades incríveis, como um campo de golfe de 18 buracos e um belo deck de observação com vista para todas as piscinas. O salão de entretenimento do hotel, o "Crystal Showroom", recebeu lendas como Bobby Darin, Liberace e Howard Hughs.
O Showboat Hotel
Nem todo hotel em Las Vegas foi um sucesso automático ou uma sensação. Alguns deles passaram por momentos mais difíceis. Principalmente devido à localização, localização, localização! Um deles foi o Showboat Hotel, inaugurado em 1954 na extremidade norte da Boulder Strip. O hotel foi construído por William J. Moore e J. Kell Houssels, os mesmos responsáveis pela construção do Last Frontier Hotel Casino e do Las Vegas Club. Mas o Showboat pretendia ser diferente.
Foi o primeiro lugar chique no coração da Cidade do Pecado. O hotel teve alguns anos difíceis até que eles criaram uma oferta de café da manhã super barata que superou os estabelecimentos concorrentes. O café da manhã atraiu as multidões. Foi um sucesso entre os moradores locais. Infelizmente, o hotel foi demolido em 2015.
Colaborações em Vegas
A dupla Martin & Lewis era muito popular e os dois faziam apresentações em Las Vegas com frequência. Apesar do sucesso da dupla, começaram a surgir problemas em sua amizade. Martin achava que Lewis estava controlando demais o trabalho deles. Ele pensou em seguir carreira solo. Lewis realmente admirava Martin e se sentiu magoado por ele querer ir embora.
Eles acabaram não se falando mais. Os dois ainda colaboraram até 1956. Em 25 de julho de 1956, eles fizeram um último show juntos no Copacabana antes de se separarem. Acima está uma foto de uma época melhor, quando Martin e Lewis se apresentaram juntos em um programa da ABC. A dupla colaborou por 10 anos.
Sammy Davis Jr. e Seu Tapa-olho
Sammy Davis Jr. perdeu o olho esquerdo em um terrível acidente em 15 de novembro de 1954. Ele havia dirigido a noite toda de Las Vegas para Los Angeles para uma sessão de gravação. O acidente ocorreu por volta das 7h da manhã, quando seu carro colidiu e seu rosto atingiu o cubo metálico do volante de seu Cadillac verde-limão.
Naquela época, os carros não vinham com cintos de segurança como temos agora. Ele acabou perdendo o olho devido ao impacto e passou a usar um olho de vidro pelo resto de sua vida. Após a recuperação, Davis Jr. voltou aos palcos. Durante a abertura de sua primeira apresentação, o artista removeu seu tapa-olho e revelou seu olho de vidro. Em seguida, ele continuou normalmente com o show. Aqui ele está fazendo o número nos bastidores.
Sugar Ray Robinson
Sugar Ray Robinson foi uma lenda do boxe de Michigan que reinou como campeão mundial dos pesos médios de 1946 a 1951. Não é à toa que o chamavam de "pound-for-pound the best"! Apesar de ganhar milhões no ringue, o boxeador enfrentou problemas financeiros em meados da década de 1960. Mas ele não desistiu e encontrou uma nova vocação: o showbiz.
Aqui vemos Robinson com os futuros astros do boxe Greg Genochio e Jimmy Gay. Eles parecem estar recebendo dicas de boxe! O fato de que as luvas parecem maiores do que as duas crianças juntas torna tudo ainda mais encantador! Embora tenha feito um bom trabalho na dança, Robinson sempre será lembrado por seus movimentos no ringue.
Explosões em Nevada
Além de festas estrondosas em hotéis e cassinos, Nevada também foi um local de testes de explosões nucleares. Caso tenha esquecido, havia uma base militar lá também! O teste retratado aqui foi realizado em 5 de julho de 1956 e testou a explosão de um dispositivo de 75 quilotons a partir de um balão.
De 1951 a 1992, o governo dos Estados Unidos realizou impressionantes 1.021 testes nucleares em Nevada. 100 foram feitos no ar e 921 foram realizados no subsolo. O governo até criou locais especiais para testar foguetes nucleares e motores ramjet. Essa é uma história fascinante de exploração científica ao lado dos prazeres de Las Vegas.
Sinatra Tinha um Cassino
Quando a carreira de Sinatra estava passando por uma fase difícil e somente os cassinos administrados pela máfia estavam dispostos a recebê-lo, ele começou a se apresentar em Las Vegas. A sorte de Sinatra mudou em 1952, quando ele ganhou um Oscar por seu papel em "A Um Passo da Eternidade". Foi uma vitória tanto para ele quanto para Las Vegas.
Sempre que Sinatra subia ao palco de um hotel de Las Vegas, as multidões se aglomeravam. Las Vegas se tornou seu playground. Ele estava ainda mais envolvido do que você imagina, com uma participação de 2% no hotel Sands. Sinatra era o proprietário de cassino ideal porque ele próprio era um ávido jogador! Aqui podemos vê-lo jogando bacará no Sands Casino em 1959.
O Flamingo
Depois de vários empreendimentos fracassados, o terreno de propriedade de Charles Pop foi vendido e o Flamingo Hotel e o Cassino foram construídos em 1946 por Bugsy Siegel. Siegel foi particularmente atraído para Las Vegas em 1945 graças ao seu grande interesse em jogos de azar legalizados e apostas fora das pistas. Ele comprou o hotel El Cortez por US$ 600.000 e o vendeu com um lucro de US$ 166.000.
Graças a esse dinheiro e a uma pequena ajuda de seus amigos do crime organizado, Siegel assumiu o projeto do Flamingo Hotel. Foi o primeiro hotel de luxo da região e supostamente recebeu esse nome em homenagem à namorada de Siegel, Virginia Hill, que tinha o apelido de "Flamingo". Por que flamingo? Porque ela tinha cabelos e pernas flamejantes que supostamente se estendiam por quilômetros.
Louis Prima com Sua Esposa e Parceira Musical Keely Smith
Natural da Louisiana, Louis Prima, também conhecido como "Rei dos Swingers", foi um artista popular nos salões de Las Vegas nos anos 50. O trompetista chegou a se mudar para lá com sua esposa, Keely Smith. O sucesso chegou para Prima durante os loucos anos 1920, quando ele arrasou no palco com um grupo de sete músicos de Nova Orleans. O maestro acompanhou o ritmo da época e dançou ao som dela.
Nos anos 1930, ele liderou um combo de swing e, nos anos 1940, estava regendo uma grande e completa orquestra. Mas é aqui que as coisas ficam realmente interessantes: na década de 1950, ele trocou as vibrações de sua orquestra por uma banda de lounge chique que iluminava as noites de Las Vegas. O clube em que ele se apresentava ficava constantemente lotado. Prima foi até convidado por Sinatra para se apresentar na festa de posse de Kennedy.
O Primeiro "Onze Homens e um Segredo"
Las Vegas foi palco de muitas produções cinematográficas icônicas, principalmente do filme de assalto "Onze Homens e um Segredo". As filmagens ocorreram em 1959 e foram estreladas por Dean Martin, Frank Sinatra, Sammy Davis Jr. e Angie Dickinson. Embora o filme exalasse "estilo" em cada cena, as pessoas o consideraram apenas como um filme caseiro de luxo para o "Rat Pack".
Afinal, eles gravaram esse filme enquanto conciliavam seus shows noturnos no glamoroso Sands Hotel. O filme continha todo tipo de piadas internas que apenas o grupo entenderia. Além disso, boa parte do roteiro nem estava escrito! O "Rat Pack", sendo os desbravadores descontraídos que eram, simplesmente seguiam o fluxo e improvisavam as cenas.
Liberace Vem à Cidade
Em 1955, Liberace visitou Las Vegas para uma de suas icônicas passagens pelo Riviera. Ele fez uma parada famosa para admirar as árvores da Marylin Parkway. Os convidados visitariam o local 32 anos depois para o serviço memorial dele. Liberace e Las Vegas têm uma longa história. Ele fez seu primeiro show em novembro de 1944.
Foi um lugar onde ele moldou sua incrível personalidade no palco e evoluiu como artista e ser humano. Liberace reinou supremo em Las Vegas por décadas. Quando ele faleceu, objetos de coleção antigos, carros personalizados e roupas extravagantes foram para um museu que os fãs de Liberace e os amantes da música visitam até hoje. Esse museu financia bolsas de estudo para aspirantes a músicos ou artistas.
El Cortez
Esse é um dos hotéis mais antigos ainda existentes em Las Vegas. O hotel abriu suas portas para negócios em novembro de 1941 e atualmente está no Registro Nacional de Lugares Históricos. No início, todos achavam que o local era um pouco longe demais do centro da cidade, mas rapidamente se transformou em uma máquina de fazer dinheiro.
Os figurões dos cassinos, como Bugsy Siegel, Meyer Lansky, Gus Greenbaum e Moe Sedway, não resistiram. Eles se reuniram e adquiriram a propriedade em 1945 por US$ 600.000 de J. Kell Houssels, o proprietário anterior. Embora o interior tenha sido reformado inúmeras vezes, o exterior permaneceu praticamente o mesmo.
Debra Paget
A atriz Debra Paget ficou famosa por suas atuações em filmes como o clássico de Cecil B. DeMille "Os Dez Mandamentos", "Ama-me com Ternura" e a arriscada dança da cobra em "O Sepulcro Indiano". Mas sua carreira no cinema havia começado muito antes, quando ela tinha apenas 15 anos. O momento que mudou tudo para Paget foi quando ela conseguiu um papel ao lado de James Stewart no filme de faroeste de 1950 chamado "Flechas de Fogo".
Ela chamou a atenção da 20th Century Fox, que lhe ofereceu um contrato. Paget se tornaria uma de suas maiores estrelas. Em um determinado momento de sua carreira, Paget foi considerada a mulher que recebia mais cartas de fãs do que Marylin Monroe. Em 1956, ela dividiu a tela com Elvis Presley no musical "Ama-me com Ternura". O próprio Presley a chamou de "a garota mais bonita do mundo". Eles quase namoraram, mas a mãe de Paget não gostou nada disso.
Elizabeth Taylor e Eddie Fisher Se Casam
Elizabeth Taylor e Eddie Fisher se casaram no Temple Beth Shalom em 12 de maio de 1959. Esse foi o terceiro casamento de Taylor e o segundo de Fisher. Em um determinado momento, Fisher teve seu próprio programa de TV e também foi um cantor de sucesso. O caso e o casamento com Taylor afetaram negativamente a carreira de Fisher.
Eles o chamavam de oportunista e perdedor, entre outros insultos pesados. O ator também estava lutando contra o abuso de substâncias, o que afetou sua vida e seu trabalho. Seu último filme foi "Disque Butterfield 8", ao lado de Taylor, em 1960. Décadas mais tarde, Fisher compartilharia em uma entrevista que nunca foi sua intenção permitir que sua vida amorosa assumisse todos os outros aspectos. Ele estava ciente de que seu legado seria lembrado para sempre dessa forma.
Shirley Bassey
A cantora galesa Shirley Bassey é mais conhecida por interpretar clássicos icônicos de Bond, como "Diamonds Are Forever" e "Goldfinger". Aqui está ela, com seu parceiro Skunky em seu camarim no Pontypridd Town Hall em 3 de julho de 1957. As pessoas frequentemente a comparam a Eartha Kitt, Lena Horne e Judy Garland. Em 1957, ela chegou às paradas de sucesso com "The Banana Boat Song".
Mas foi sua performance poderosa de "Goldfinger" em 1964 que a levou ao estrelato mundial. Sua voz, que já era uma sensação no Reino Unido, encontrou um público totalmente novo nos Estados Unidos. E isso foi só o começo - mais tarde, ela arrasou em outros clássicos de Bond, como "Diamonds Are Forever" e "Moonraker", transformando-a em um nome conhecido.
Judy Garland e Sua Filha
O público desse show teve uma surpresa. Judy Garland, a superestrela, surpreendeu a todos durante uma apresentação. Ela viu sua filha na plateia e a trouxe para cantar "Jingle Bells" com ela. Emocionante! Os filhos de Garland eram uma presença constante em seus shows. Ela teve Liza Minnelli em 1946, Lorna Luft em 1952 e um filho, Joey, em 1955.
As crianças estavam sempre por perto, misturando-se com as crianças de outras celebridades. Os filhos de Rita Hayworth sempre apareciam para se divertir. Judy Garland era um verdadeiro talento - atriz, cantora, dançarina e fazia vaudevillian. Embora tenha sido aclamada por muitos papéis em sua carreira, ela é mais conhecida como a icônica Dorothy Gale em "O Mágico de Oz" (1939). Esse papel a tornou inesquecível.
Desafiando as Probabilidades
A década de 1950 foi fundamental para Las Vegas, e temos muito a agradecer aos primeiros pioneiros que estabeleceram as bases para o centro turístico que Vegas é hoje. Após a Segunda Guerra Mundial, a economia americana estava em um processo de mudança. Las Vegas desafiou as probabilidades e só cresceu. A cidade cresceu com o aumento da população.
Hotéis de luxo e cassinos brotaram como flores silvestres. Bugsy Siegel iniciou a tendência de estabelecer locais luxuosos na Strip e outros seguiram o exemplo. Essa era atraiu grandes nomes - estrelas de cinema, lendas da música e celebridades, cada um deles atraído para Las Vegas por seu potencial infinito. O Bank of Las Vegas entrou em cena, fazendo história ao conceder empréstimos a cassinos pela primeira vez.
Cidade em Movimento Atômico
A partir da década de 1940, Las Vegas vivenciou um boom militar, pois as bases da Segunda Guerra Mundial deram lugar a instalações da Guerra Fria, sendo a mais famosa a Nevada Test Site. Nuvens em forma de cogumelo eram vistas com frequência das janelas dos hotéis, e cartões postais eram vendidos proclamando Las Vegas como a "Up and Atom City". Mas como isso aconteceu?
Durante os primeiros dias da era atômica, a fissão nuclear tornou-se um símbolo de modernidade e avanço. A Câmara de Comércio de Las Vegas rebatizou Las Vegas como a "Cidade Atômica" para atrair mais turistas. As pessoas se reuniam regularmente no topo das colinas do deserto para "festas de observação de bombas". E se você quisesse fazer isso com estilo, o Sky Room no Desert Inn era o único lugar para se estar!
Las Vegas e Seu Design Característico
O impacto de Las Vegas no mundo dos jogos de azar pode ser parcialmente atribuído ao design de seus cassinos e, com ele, ao mundo do brilho e do glamour. Isso apenas alimentou a demanda pela construção de mais estabelecimentos de jogos de azar, cada um mais deslumbrante que o outro. Por trás do brilho e do glamour de cada cassino, há um projeto cuidadoso e deliberado.
A maioria das pessoas percebe as coisas óbvias, mas o poder de um cassino de criar uma realidade alternativa é mais profundo do que a emoção de apostar contra as probabilidades. Desde as luzes chamativas até o som "cha-ching!" de um jackpot, o acesso fácil a bares ou o labirinto interminável de máquinas caça-níqueis - esses não são apenas elementos aleatórios. Las Vegas aperfeiçoou o design e a atratividade dos cassinos na década de 1950, e é por isso que as pessoas continuam voltando!
Vegas Vintage
No final do século XIX, Las Vegas era um deserto desolado, mas, na década de 1950, essa cidade em crescimento havia realmente se livrado dessa imagem e formado sua própria identidade. A cidade americana dos jogos de azar é frequentemente ridicularizada por parecer "brega" ou "chamativa demais". Em vez de ignorar esse fato, Las Vegas o assumiu totalmente.
Vegas Vintage passou por três fases diferentes: a disputa da piscina dos anos 50, a disputa do letreiro dos anos 60 e a disputa do porte-cochere dos anos 70. Durante os anos 50, uma piscina retangular era básica demais - ela se transformou em um oásis descolado com o formato de uma letra, com incríveis coquetéis subaquáticos e músicas descoladas.
Golfistas Comemorando Vitórias
Durante a agitada década de 1950 em Las Vegas, algo além do que apenas as máquinas caça-níqueis e as luzes de neon chamou a atenção de todos. Torneios de golfe de alto nível. O torneio no icônico Desert Inn era muito procurado. O atual Sentry Tournament of Champions nasceu lá em 1953.
O campo era composto por 20 jogadores de golfe altamente talentosos, todos vencedores do ano anterior. Embora o prêmio em dinheiro hoje chegue a milhões, os vencedores do primeiro torneio mal ganhavam cinco dígitos. Mesmo assim, os torneios eram grandes atrações para os golfistas. Uma chance de colocar seu nome no mapa e desfrutar de uma fatia da cobiçada vida em Las Vegas.
Mario Lanza
Mario Lanza fez sucesso nas décadas de 1940 e 1950 como um tenor excepcional e astro de Hollywood. Aqui está ele, visto em Las Vegas durante suas férias. Lanza começou a cantar aos 15 anos. Estava claro que ele estava destinado à fama. O mandachuva da MGM, Louis B. Mayer, o contratou em 1947 após um sucesso no Hollywood Bowl.
Sua estreia no cinema, "Aquele Beijo à Meia-Noite", tornou uma canção de ópera extremamente popular. Em "Quando Eu Te Amei", sua música "Be My Love" tornou-se instantaneamente um sucesso de vendas. Ele também retratou Caruso em "O Grande Caruso" (1951), com outro sucesso, "The Loveliest Night of the Year". O filme dominou as bilheterias naquele ano.
Mais Hotéis na Strip
Vegas testemunhou uma explosão na vida noturna durante a década de 1950. A Strip teve novas adições, como o icônico Thunderbird Hotel, o Desert Inn e o Silver Slipper. Uma onda de novos estabelecimentos surgiu em rápida sucessão: o Sahara (1952), o Sands (1952), o Royal Nevada (1955), o Riviera (1955), o Dunes (1955), o Hacienda (1956), o Tropicana (1957) e o Stardust (1958).
Esse crescimento se estendeu para além da Strip, dando origem a propriedades como o Showboat (1954), o Fremont (1956) e o revolucionário Moulin Rouge (1955). Além disso, empreendimentos comerciais e residenciais se desenvolveram ao norte e a leste de Charleston Boulevard.
Kitty Dolan
A modelo e atriz Kitty Dolan era um exemplo do brilho e do glamour da década de 1950 em Las Vegas. Ela não era apenas mais um rosto na multidão, como fica evidente nesta fotografia. A câmera captura Dolan na porta em um momento íntimo com um amigo.
Dolan foi o centro do entretenimento em Las Vegas, embora os cinéfilos se lembrem melhor dela por "The Tonight Show" (1953) e "Como Agarrar um Milionário" (1953). Ela também apareceu ao lado do "Rei" Elvis Presley no filme da Paramount "Balada Sangrenta". Algumas das fotos mais inesquecíveis da época mostram Dolan e Presley juntos, trabalhando e se divertindo nas luzes brilhantes de Las Vegas.
Testes Nucleares
Nevada não era só glamour de Hollywood e luzes brilhantes durante os anos 50. Para que não nos esqueçamos, o estado também foi o local da Operação Projeto 56 - uma série de quatro testes nucleares realizados pelo governo dos Estados Unidos entre 1955 e 1956. Eles realizaram quatro testes nucleares no local de testes de Nevada após a Operação Wigwam e logo antes da Operação Redwing.
Na foto, um grupo está conferindo o primeiro teste nuclear de 55, realizado em Las Vegas, Nevada. Eles assistiram à detonação da bomba atômica inicial a partir de um avião que voava alto. Após um pequeno atraso, essa explosão em particular finalmente deu início aos testes nucleares de 1955. Eles lançaram a bomba ao meio-dia, apesar de enfrentarem ventos fortes e neve às 3 da tarde.
Cultura das Showgirls
Na década de 1950, esperava-se que muitas artistas mulheres saíssem com os grandes apostadores após suas apresentações. Com as showgirls, era o oposto; elas eram colocadas em um pedestal, e era decididamente difícil desempenhar o papel de enfeite em um pedestal. Inicialmente, as showgirls subiam ao palco antes e depois das apresentações principais, muitas vezes dançando em volta do artista em destaque.
Com o passar do tempo, elas deixaram de ser coadjuvantes e passaram a ser, por direito, as principais estrelas do show. Apresentações extravagantes de showgirls eram sinônimo de Las Vegas na década de 1950. Os tempos e os gostos mudaram, e muitas ex-showgirls têm dificuldade para encontrar trabalho.
Casamentos em Las Vegas
Las Vegas se tornou um dos locais mais populares do país para "ir à capela". Naquela época, era considerado muito elegante casar-se em Las Vegas. Como os tempos mudaram! Casar-se em Las Vegas não era apenas empolgante, era uma espécie de aspiração.
Várias celebridades escolhiam a Cidade do Pecado como destino de casamento durante a década de 1950 - de estrelas do cinema mudo a atores icônicos de Hollywood. Mas o casamento de maior destaque em Las Vegas naquela época foi o de Elvis e Priscilla. Os casamentos de celebridades da década de 1950 logo se tornaram uma tendência não comentada que incluía o cantor Dick Haymes e Rita Hayworth, e Paul Newman e Joanne Woodward.
A "Rainha do Rock and Roll"
Conhecemos Elvis Presley, o "Rei do Rock and Roll", mas o que dizer da "Rainha do Rock and Roll", Lillian Briggs? Tão fabulosa e igualmente talentosa, se não mais. Seu single, "I Want You To Be My Baby", era a "música chiclete" favorita de todos. Briggs, ex-motorista de caminhão, alcançou o estrelato em meados dos anos 50. Vários músicos da época fizeram a transição para o rock and roll para ter mais publicidade.
Briggs foi uma das pioneiras das tendências. Em 1955, ela já estava recebendo atenção mundial como a "Rainha do Rock and Roll". Embora tenha mudado de gênero musical, seu trombone (seu primeiro amor) foi um companheiro constante durante as décadas de 50 e 60. Nesta foto rara, ela é vista fazendo uma apresentação incrível no Sands Hotel em 1958. Ela não se baseou apenas no rock n roll como artista. Briggs também se inclinou para os ritmos de swing, scat calling, blues e influências de big band.
Evel Knievel
Evel Knievel foi o maior audacioso e dublê de motociclista, impressionando o público com truques que desafiavam a morte. Quando Evel era jovem, frequentemente se metia em problemas com a lei por roubo de motocicletas. Apelidado de "Evil Knievel" pelas autoridades, ele mais tarde ajustou o apelido para "Evel Knievel". Evel abandonou a escola e procurou trabalhos estranhos, incluindo um período nas minas de Butte.
Aqui, ele inadvertidamente provocou um incidente, batendo com um veículo de terraplenagem na principal fonte de energia da cidade enquanto tentava dar uma cambalhota! Na foto, podemos ver Evel tentando saltar sobre as fontes do Caesars Palace, em Las Vegas. O salto era de cerca de 141 pés (ca. 43 m) e, infelizmente, Knievel não conseguiu. Knievel sofreu um acidente e ficou em coma por 28 dias.
Conheça Vegas Vic
Você provavelmente já viu esse grande cowboy de neon algumas vezes em filmes ou na TV. Esse cara é o Vegas Vic. Vic ganhou vida em 1951, oito anos antes de o icônico letreiro "Welcome to Fabulous Las Vegas" saudar os visitantes. Criado por um artista chamado Pat Denner, o elegante letreiro de 40 pés foi ideia da Câmara de Comércio de Las Vegas.
Vic iria brilhar e dar mais publicidade a Las Vegas. Logo, ele se tornou uma parte indispensável do Pioneer Club, um popular cassino e bar de coquetéis na Strip de Las Vegas, inaugurado em 1942. Vic é, sem dúvida, um dos pontos turísticos mais populares da Cidade do Pecado até hoje. Vegas não é Vegas sem o Vegas Vic criando o clima!
Las Vegas Strip
Mesmo que você nunca tenha visitado a Las Vegas Strip, pode facilmente imaginar uma imagem. Grandes resorts, cassinos movimentados e luzes de neon que poderiam rivalizar com o sol. Multidões de pessoas se divertindo com total despreocupação. Entretenimento que está em uma categoria à parte. Os historiadores atribuem o nascimento de Las Vegas a 1905.
A terra era empoeirada e subdesenvolvida, nada parecida com a maravilha reluzente que é hoje. Aqui estão registrados o Golden Nugget, o Lucky Strike Club e o infame Hotel Apache. Se as pessoas da década de 1950 pensassem que essas luzes eram brilhantes e deslumbrantes, elas ficariam provavelmente surpresas com o brilho esmagador de Las Vegas que vemos hoje em dia.
Hotel Apache
Enquanto os Estados Unidos estavam em crise, o Hotel Apache conseguiu criar uma experiência única para os visitantes em seu auge. O hotel foi o primeiro a introduzir lobbies com ar-condicionado e barreiras de ar em forma de cortina na entrada. Ele também tinha belos vitrais.
O hotel foi pioneiro em Las Vegas, ao ser o único a ter um elevador, decorar seu cassino com carpete e popularizar o pôquer como um jogo de cassino comum. Mais tarde, Benny Binion assumiu as rédeas, transformando o local em um paraíso para estrelas de Hollywood, como Clark Gable, Humphrey Bogart e Lucille Ball.
Vista Aérea de Las Vegas
Essa foto aérea foi tirada na época em que Las Vegas era mais calma do que caótica, quando se via mais potencial em vez de pandemônio. A partir dessa vista aérea, podemos ver o que Las Vegas estava prestes a se tornar. Você pode até sentir que a cidade está ganhando força e que o setor de resorts é uma característica lucrativa da cidade.
Nevada tornou-se o primeiro estado a legalizar os jogos de azar em 1931. Acredite ou não, foi apenas um clube do centro de Las Vegas que recebeu inicialmente uma licença temporária para jogos de azar. Apenas um. Logo, um trecho da estrada, Highway 91, começou a chamar a atenção como um paraíso para os jogos de azar. A estrada tinha alguns quilômetros de extensão e as pessoas a apelidaram de "The Strip".
Loja de Apostas
Apesar de os jogos de azar terem sido legalizados em Nevada em 1931, as apostas em corridas e esportes ainda estavam na linha obscura entre o semi-legal e o ilegal. As apostas em corridas eram de responsabilidade de corretores ilegais ou de clubes secretos. Alguns desses clubes - como o Saratoga e o Derby - eram altamente lucrativos.
Com pouca ou nenhuma concorrência e Las Vegas atraindo amantes de jogos de azar de todos os lugares, era apenas uma questão de tempo até que as apostas em corridas se tornassem um grande atrativo. Em 1951, o governo federal impôs um imposto de 10% sobre os livros fiscais legais do estado que, de uma só vez, regulamentou o setor e levou alguns operadores à falência. Na foto, podemos ver uma das muitas e prósperas lojas de apostas em Vegas para corridas de cavalos.
Faculdade de Jogos de Azar
Você já se perguntou como os dealers de cassino se tornam tão bons no que fazem? Experiência e treinamento, é claro. Mas, na década de 50, Las Vegas foi ainda mais longe e introduziu um curso de jogo de dados para crupiês na College of Gambling. Essa faculdade ensinava aos crupiês tudo o que eles precisavam saber: como dar as cartas nas mesas e como lidar com jogadores de todos os tipos, e havia muitos.
Havia os apostadores de alto risco e os que buscam emoção, os novatos e os espectadores entusiasmados. Como a cidade teve um grande boom de visitantes, logo havia mais empregos do que pessoas! Muitos foram para Nevada e Las Vegas para ter a chance de trabalhar em uma cidade em expansão e conviver com os ricos e famosos.
El Rancho Hotel
O El Rancho, construído por Thomas Hull, foi o primeiro resort na Las Vegas Strip, que se tornaria o canto sudoeste da Las Vegas Boulevard com a Sahara Avenue. Desde o início, Hull visualizou a construção de uma propriedade no estilo de um rancho. Teria uma sala de espetáculos, um cassino, quartos onde as pessoas poderiam chegar de carro, gramados extensos e uma piscina.
Hull sabia que as pessoas que vinham de carro do sul da Califórnia ficavam exaustas e com calor após pegar a estrada. O objetivo do El Rancho era ser o oásis no deserto de que todos precisavam. A sinalização do moinho de vento do hotel logo se tornaria sua marca registrada, com suas luzes de neon visíveis por quilômetros. Em 17 de junho de 1960, um incêndio destruiu o prédio principal do El Rancho, que ficou vazio por anos.